作者简介：

　　叶浅予(1907.3.1-1995.5.8)，原名叶纶绮，笔名初萌、性天等。浙江桐庐人。从事画教学和以舞蹈、戏剧人物为主的国画创作。擅人物、花鸟、插图、速写等。笔墨顿挫自如，豪放爽朗，形象生动传神，风格独具，成就显著。中学时自修绘画。1926年起在上海当过柜台伙计，画过广告、教科书、插图，并事时装设计、舞台美术布景。１９２８年任上海漫画社编辑，开始漫画创作。1929年开始创作漫画，后集成《王先生别传》和《小陈留京外史》。

　　1989年春，笔者作为叶浅予先生的入室弟子，在先生的辅导下，复制了他的《富春山居新图》，这幅画经装裱后，替代原画，挂上了桐君山的“江在极目阁”。原画由我重新着色一遍，重新装裱后收藏于富春画苑。《富春山居新图》是叶浅予先生创作的一幅很具非常意义的山水画。

　　1969年初，我还是一名知青，从杭州到桐庐农村插队落户。因酷爱美术，在乡间颇称得上是绘画高手，就被抽到县里的展览馆当美工。

　　1976年我随县委宣传部工作组到分水蹲点。一天正吃早饭，公社干部老叶对我说，他的亲大哥是画家叶浅予，今天要来分水看他，你们不妨见一面。真是想不到，我竟能在这里见到这位大画家。午后，我带上速写本和平时画的一些山水去了老叶家。叶浅予先生留着唇须，神情俊朗而衣着朴素。他接过我的画，仔细翻了一遍说:“画得不少，还挺勤奋。”接着抽出一幅《钟山大市图》指出:“画画要有取舍，不能全部画满。你看，这些远山如果不画，留出一角空白，这幅画就透气了。”又抽出一幅《钓台图》说:“你这幅钓台图只画了东台，何不也画上西台？中国画山水的构图可以假设作者提高了自己的视点，从俯视角度看到山背后有另一座山，用这样的方法构图，这幅钓台图就更美了。”名师的点拨，给我留下了难忘的印象。我把工作地址写给叶老，恭恭敬敬地向他告别。叶先生拉着我的手说:“你很年轻，桐庐很美，你学画山水，可以把桐庐的美景都画下来。我离开故乡多年，以前都画人物，这次很想画故乡的山水，画山水好！”

　　叶浅予是经历了十年浩劫，四人帮粉碎后，第一次得以返回故乡桐庐的。他收集早在1960年代就已构思的山水长卷素材，在桐庐特有的羊皮纸上画下了以桐庐为中心的水墨第一稿，并在上面题诗一首:

　　桐庐苍翠峙大江，放眼富春天地宽。远接层峦连天日，近邻高坎锁严滩。长桥飞架车轮滚，拖驳逐流马达唱。昔日子久凝神处，江岸处处点新装。

　　诗后注:元代画家黄子久有《富春山居图》传世。

　　黄子久就是大名鼎鼎的黄公望。这《富春山居图》以萧疏的枯笔，特有的矾石，描绘了富春江两岸的初秋景色。远浦近丘，荒村疏林，风帆钓艇，无不显出恬静淡雅，古意盎然。这幅传世佳作，流传至今，可惜身首异处，分藏于台北故宫博物院及浙江博物馆。富春江是叶浅予的故乡，从上面这首诗可以感到，老人的脑海里正构思着一幅《富春山居新图》呢！

　　我从分水返回桐庐展览馆后，意外地收到了叶先生给我写的信。信中他要我谈谈对富春江之美的感受，我格外感动，马上回信给他。我说，富春江最美的季节就在春天，要看春天的美景必须赶在清明前；李可染先生曾画过芦茨湾的春天，取名《家家都在画屏中》……希望您能在春天来，最好乘轮船，方能饱览富春美景。

　　1977年初春，叶浅予果然从杭州南星桥搭乘钱航客轮溯江来桐庐。他一路手不停笔，从六和塔画起，速写本画满了钱江两岸的农田、铁路、工厂、民居。从闻堰、渔山、里山、灵桥、小桐洲，画到富阳的鹳山，再从中埠、太平、清江口、东梓关，画到桐庐的窄溪、梅蓉、柴埠等。从江上看两岸，犹如画卷徐展，天然一幅长卷。到桐庐后我又陪他去了芦茨、茆坪和建德梅城。这是叶先生速写的高产旺季，速写本封面上编着号，短短几天，少说已画满五六本。有了这些素材，叶老用水墨把第二幅的具体细节都描绘出来了。虽说已比第一稿丰富充实，可是他自己并不满意，认为变化还太少，经不起端详。叶浅予认为，山水画，当然要师造化，但按真山实水一一描绘，就不成其为艺术。艺术总是免不了夸张和装饰。所谓构图，所谓经营位置，就是形式上的装饰处理。画家作山水，不应把自己限制在固定的视点之内，要以大观小，居高临下，将山前山后、屋前屋后的景色尽收眼底。更要凭着画家对自然的观察与记忆，充分发挥艺术想象。晋朝陆机在《文赋》中说:“观古今于须臾，扶四海于一瞬”，“笼天地于形内，控万物于笔端。”刘勰《文心雕龙》中亦有“思接千载”、“视通万里”之句。通过艺术想象，艺术家可以把时间缩短或者拉长，把空间缩小或者放大。画家可以把观点置于运动之中，就像电影摄影师那样，运用推拉摇移的镜头，自由地延伸视野。我国传统山水画中，许多气象万千的巨作，都成功地运用了这种“以大观小”的方法。

　　1977年叶浅予完成富春山居新图第二稿时，曾写后记一篇:“富春山水之胜，自唐以来诗人吟咏颇多，元黄公望有《富春山居图》传世。我出生是地，1976年大病后，乘红叶满江之际，返故乡探亲，成山居新图第一稿。今年初复游富春，自六和塔溯江而上，船行水光山色间，访桐庐、七里泷、梅城、白沙诸点，并深入芦茨、茆坪山区，探寻画卷素材，完成第二稿。此卷着重描绘江山新姿，觉过实过塞，缺少灵秀之气。友人谓如此长卷，岂可无季节变换乎？一语道破此中不足之处。”

　　在我看来，水墨的第二稿是清雅的，更具一些文人气。但正是由于这一点，叶老不能容忍，而希望有更多的时代气息，甚至不惜加入更多的“俗”味而赢得更多的观众。古代敦煌艺术的色彩和民间工艺品的色彩，对比强烈，鲜艳夺目。叶老决定在画第三稿时，易水墨面而敷重彩，以期获得雅俗共赏的新意。

　　1978年秋，叶浅予在富春江一处招待所里，面江索居月余。重新起稿，用重彩描绘富春江四季特征。从卷首杭州钱江春色，画到富阳暮春，以窄溪一片阵雨过渡到夏景，过了桐庐，画出一江流碧玉，两岸染红霜的桐江秋色，真是胜似春光……叶浅予长期以来只从事人物画创作，虽然在深入生活中也画些风景山水小品，但只能算是副产品，从未想过要在山水方面搞些什么大创作。这幅《富春山居新图》可以说是特殊阶段的特殊产品，它的产生有偶然性，也有必然性。叶老说:“中国画家在探索自然生态相互关系中的审美表现，发展了山水花鸟画。我是画人物的，我的职责是发掘人和社会的美，为什么富春山水竟能推动我花费三年精力经营这个长卷呢？简单说来，原因有二:一是经过十年精神创伤，使我不敢再去触动人和社会这两个领域；二是富春山水哺育了我，我要把它画出来，抒发我对祖国大地的感情。”

　　三年中，叶浅予以戴罪之身寄情山水，为故乡挥毫洒墨，而当时他的所在单位中央美院每月还是只发给他40元生活费，出入证上仍写着“本校杂工”。当叶浅予重新参加全国政协会议时，终于在一次小组会上斗胆吐出胸中郁闷“我是戴着反革命的帽子来参加会议的，希望政协能帮助我把问题搞清楚。”一语既出，四座皆惊。

　　1979年，叶浅予因结肠癌住进医院，正缠绵于病榻之际，传来喜讯:中央美院定于8月2日，召开全院大会，宣读文化部党组批复的复查结论，宣布恢复叶浅予政治名誉、原工资级别，补发累年所扣工资…… 1980年清明刚过，大病初愈的叶浅予偕夫人王人美再次来到桐庐。在北京科影厂的摄影镜头下，叶浅予用了几天时间，将《富春山居新图》第三稿一气呵成。画面上从芦茨秋色转入林场雪景。秋色中林业工人肩扛木材出山谷，雪地里猎人们抬着野味欢快而归。三江汇合处，迎来了春意盎然的梅城，与卷首春色遥相呼应，富春江又迎来了新的春天。这一稿才真正称得上“富春山居新图”。画卷全长15米，以春夏秋冬为序，借树山雨雪分隔画面，细绘了从杭州六和塔起至梅城的沿江景色，处处充溢着人间烟火味。真是揽富春山水为一处，集四季胜景于一卷。